你还记得生活中那些美好的片刻吗？

每一个片刻，都是构成生命的音符，因为有了你的出现，才化作美好… 吹过耳畔轻柔的风，天边那朵让你驻足的云，它不知何处而来，却能给予你淡淡的惊喜…片刻间，将平淡的底色，点亮成了永恒的色彩。

(资料图)

就像我在美术馆看到的好多作品，都是片刻凝聚的美好。比如这幅画，它只是一家三口散步的平凡场景，可依旧让我驻足并为之感动。宇宙无穷，山河烂漫，当平淡生活里的点点滴滴汇聚于我们的生命之中，才交融演绎出不同凡响的乐章。那由内生的力量，才最是动人的片刻。

当我们把注意力放到时空中的片刻，那些微妙的感受、美好情节被瞬间点亮，激发出内心深处的力量，并被赋形于服装之上。没有马赛克的钝感，没有转瞬即忘，而是激发了我们灵魂深处的松弛，这松弛被无限又舒适地放大。

JNBY 23秋冬KV

不知道你有没有跟我一样的这种切身体会，最近这些年在买买买的时候，明明抱着找适合自己时尚经的目的兜兜转转，不经意间，却被突如其来的艺术美感撞了个满怀。

于是最终让我们买单的理由，也不再拘泥于各种单品的外在表象，而更是寻到了身体所属的空间，心也随之明朗起来。女性与服装之间，变成了艺术审美互选的搭子。

与其说是身着，更不如说是“心”着。身心的共连，打造出另一个“片刻”。独有的色调和剪裁，那是一种不局限于时间和潮流的时髦，历久弥新。

艺术、生活、服饰，有着共同流淌着意蕴，宁静又自在，抚慰我们躁动的心灵。这其中也不乏跃动的活力，饱满着我们生命的丰富多彩。JNBY一直延续着的“现代，活力，意趣、坦然”并存的设计理念，服装的内外，“立象以尽意”，传递着另一层意识的唤醒。

让我们跟随JNBY23秋冬大秀，去寻得“意”与“象”的答案。

JNBY2023秋冬系列

找到那些闪动于生命痕迹的“片刻”

片刻不是三言两语就能概括，也不会让你在它发生的当下，自己就可以很直观的感受到它的闪光。片刻最妙的地方，就是当它发生之后，你已经在时空的概念下成为了一个旁观者。这个时候再去回看，你才会看到片刻的熠熠生辉，从而才将它化为灵感，点亮你世界中的另一片星空。这场大秀上正是这种感觉的凝练，更让我想到了鲍里斯·帕斯捷尔纳克的那段话——

“人不是活一辈子,也不是活几年、几月、几天,而是活那么几个瞬间。”

大秀现场，众星云集。薛凯琪、李斯丹妮和刘令姿在出席本次大秀时分别演绎了三种不同的“片刻”。

细腻温柔的片刻，由薛凯琪演绎。蕾丝轻柔的附着于棉质面料之上，随着身体动作自然形成的褶皱，在灵动的古典中，给人一种浪漫细腻之感。

潇洒随性的片刻，由李斯丹妮演绎。帅气的ALL BLACK，是个性的独白：低调内敛、从容不迫。

而平静、率性的片刻，由刘令姿演绎。自带都市感的衬衫半裙套装，挺括裸色系面料与解构造型，将轻松又独立，肆意又潇洒的气质具象表达。

秀场之上也完全可以称得上是神仙阵容。国际超模汪曲攸、华依澜领衔一众模特来助阵，演绎JNBY 2023 秋冬新款，将当代女性的率性与艺术感演绎。

大秀选址在江南布衣集团总部杭州天目里，本次大秀借用天目里地标水镜广场的独特意境，结合周围建筑外墙上以品牌LOGO为元素打造出的错视效果，将建筑凝固的线条之美与时装设计的灵感进行碰撞，透露出JNBY以艺术为媒，塑造品牌精神内核的坚持。

2023秋冬系列中，JNBY以“片刻”为灵感，通过当代艺术的设计语言，激发现代人内心深处的美学新生力量，并探索时尚与艺术之间的奇妙共鸣。威尼斯双年展舞蹈银狮奖得主「陶身体剧场」，将其备受国际舞台瞩目的“数位系列”新作《14》中的片段融于秀场，舞者动静之间的生命力，与模特、观众乃至整个空间对话，共享这一“片刻”。

陶身体演出现场 【摄影：范西】

“片刻”被赋予了艺术化的隐喻：一次奇妙心绪感受，既关注当下，也蕴含着过去沉淀的经历，更丰富了对未来诸多可能的想象。

这些服饰的轮廓、色彩、给人的感受像极了脑海里那些轻松的、简单的、无序的、模糊的画面汇合集，没有了具体情节，只有片刻中的感觉。

大秀服装在设计方面，整体的设计是极简的，在比例和廓形的变化中保留了JNBY擅长的解构和一些趣味的设计语言。

改良的风衣、直线加长和截断等处理，让廓形变得更有艺术气息。

在材质上选用更多更丰富的肌理，例如羊绒、精纺、绒感羊毛、 丝绸等。细节之处可以看出本季产品使用了大量的高级材质，包括真丝、羊绒、匈牙利鹅绒和环保材料等，并通过解构与设计，将不同材质巧妙搭配，使服饰更具层次感。

在色彩方面，低饱和度和灰度，像是平凡时光中的气息在流淌。尤其是灰蓝、灰绿和米黄等柔和的色彩，倍显轻松活力，给平凡时光注入了神秘与酷感。

另外，这场大秀上还推出了非遗苏绣限定系列，JNBY用艺术化的设计语言来诠释中国传统文化,薛氏刺绣传承人薛金娣和张雪突破传统刺绣技法，独创“捻丝盘线刺绣方法”，为现代服装带来了全新立体的视觉效果。

构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格遇到廓形更为现代的服装，是不同时空的片刻融合，JNBY以“东方之骨”和“非遗之心”的艺术家精神，让传统文化与现代时尚融合，拓展了传统刺绣的审美路径，也让非遗作品与大众消费者距离更近。

不止是秀 更是多元艺术的表达

about art……

这场大秀不仅呈现了时装艺术，还有舞蹈艺术、建筑艺术等多种艺术元素。大秀的概念视频邀请到了候e来进行创作。

秀场呈现地点的水镜广场，本身就是西班牙著名团队JML Water Feature Design的设计作品。2厘米薄薄的水层犹如一件呈现几何图形的水质纱衣，陶身体的舞者们在其上的律动，掀起时而强力时而柔和的涟漪，我的脑海中甚至有了古代文人洋洋洒洒舞文弄墨的诗意画面。水镜广场的独特意境，让艺术的韵律变得可听、可触、可视……

陶身体演出现场 【摄影：范西】

此次，「陶身体剧场」创始人陶冶作为本次大秀的艺术总监，完成了一次跨界创作，与JNBY携手打破了艺术与时尚传统边界。在这永远进行、滚动推演的运动里，陶身体让人不能无意识地度过“此刻”，因为每一个“此刻”都需要专注与自觉应对才能完成。

JNBY以服装作为片刻的捕获，两者理念非常契合，同时这场表演也让身体与服装之间的羁绊变得更加紧密。《14》以始终变化的动作来表达动静之间关系的概念与“片刻”非常契合，转瞬即逝，不断延伸。

陶身体演出现场 【摄影：范西】

除此之外，这场关于“距离”的艺术展是BY ART MATTERS 天目里美术馆的第四季展览，也是由JNBY赞助及参与的一次展览。

在本次展览中，艺术家达伦·贝德（Darren Bader）将三件来自JNBY的现成物品作为载体，并通过艺术创作让时尚单品-艺术进行了转换。其中，有用JNBY袜子作为中国象棋棋子的棋盘，还有印上自创诗句的JNBY衣服领标，以及一对来自JNBY店铺道具的“真假沙发”。

非常有趣的是，在展览结束后，美术馆将在馆内举办一场跳蚤市场，邀请大家“搬空一家美术馆”。所有的参与者们可带走展览的一部分道具，参与到撤展体验里，同时赋予展览道具二次生命，这也非常契合JNBY一直强调的可持续理念。

JNBY联动起“艺术品”“可持续”和“环保”，正在构建一种全新的艺术时尚路径。

片刻，塑造了一切

也成为了你我

在这总是看似波澜不惊的岁月里，总有些风浪不可避免地出现，治愈便成了我们经常挂在嘴边的关键词。

在看完了JNBY的大秀后，我能感觉到一份这样的疗愈力，这个力量触及的并不是强力“砸”向人而不顾，而是如同涓涓细流，缓缓递进，流入了我的思绪。

表象之下的生命情感凝练其中，不露骨，不造作，没有繁闹嘈杂的喧嚣，只有艺术感的涟漪。

在寂静中，时尚化为了碎片，而我和JNBY一起拾起它们，重组出一块新的版图。这是一块现代女性的酷感版图，独具一格，跃然灵魂之上的多姿，内敛东方之美蕴含的随心随性。

愿你平静的内心总是能找到“片刻”之美，从容不迫去书写着你与众不同的人生轨迹。

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